
Stark komposition i en målning är en egenskap som inte är mätbar eller kvantifierbar och baseras på olika element och förhållandet mellan dem. Att följa dessa målningstips hjälper dig dock att veta vad du ska leta efter och förbättra dina kompositioner. Om kompositionen i målningen är klar så märker du det inte initialt; du vet att målningen har något med sig som är särskilt tilltalande. Men när en målnings komposition görs dåligt (till exempel när motivet flyter mitt på duken eller pressas in i ett hörn) märks effekten mycket och målningen känns obekväm.
Ursprungligen kan du behöva arbeta med att medvetet implementera dessa kompositionstips, men med övning blir de instinktiva.
Använder du en sökare?
Om du målar från den verkliga världen - oavsett landskap, stilleben eller porträtt, eller för att skapa en abstrakt komposition - använd en sökare för att isolera ditt motiv och nyckelelementen i en scen, kontrollera deras placering och bestämma formatet. När du målar landskapet utanför, flytta runt. Var inte nöjd med den första vackra scenen. Scenen genom din sökare kan förändras dramatiskt när du flyttar din position bara några meter. Prova horisontella, vertikala och fyrkantiga format. Detsamma gäller för andra genrer. Flytta sökaren tills du hittar den komposition som känns rätt för dig.
Var är kontaktpunkten?
Brännpunkten är det som är målningens huvudämne. Brännpunkten bör dra tittarens blick mot den. Placera kontaktpunkten på en av "korsningsfläckarna" från Rule of Thirds och kontrollera sedan de andra elementen i målningen, vilket ska leda ögat mot denna punkt. Det behöver inte vara en öppen ”väg”, som en väg som leder till ett hus; det kan vara mer subtilt, en underförstådd linje som en färg som upprepas i blommor. (Försök inte att inkludera för mycket i en målning.)
Är värdena varierade? Finns det kontrast?
Gör en miniatyrskiss av din målnings komposition i bara tre värden: vit (ljus), svart (mörk) och grå (mellanton). Kontrollera nu hur mycket av varje värde som finns i ritningen. För en stark komposition vill du att de ska vara i helt olika mängder, inte lika. Prova den här regeln för att börja: "två tredjedelar, en tredjedel och lite." Till exempel två tredjedelar mörk i ton, en tredjedel ljus i ton och ett litet område eller objekt som är mellanton. Ofta är kontaktpunkten det område där det finns den största kontrasten i värde.
Du kan också överväga att komponera din målning med Notan, den japanska termen för balans och harmoni mellan ljus och mörker i en komposition.
Hur många element finns det?
Ha ett udda antal element i målningen snarare än jämnt.
Hur är elementen fördelade?
Att hitta snygga och ordnade arrangemang av element i naturen är sällsynt. Tänk bara på skillnaden mellan en naturlig skog, där träden växer vilket som helst, och en plantage, där träden planteras i jämnt fördelade rader. Att variera utrymmet mellan elementen i din komposition, de vinklar de ligger i och deras storlek gör en målning mer intressant.
Kyssar några element?
Att kyssa betyder i detta sammanhang bara att röra. Element måste vara antingen isär eller överlappande. Ingen kyss snälla, eftersom detta skapar en svag, ansluten form som kommer att distrahera betraktarens öga och orsaka en tillfällig paus när de pussar ut den.
Dominerar varma eller svala färger?
Det spelar ingen roll om den totala känslan av färgen i en målning är varm eller sval, det borde bara inte vara båda.
Finns det enhet?
Känner elementen i målningens komposition att de hör ihop eller är de separata bitar som råkar vara i samma målning? Ibland kan förenkling av en målning och skapa mer negativt utrymme hjälpa till att skapa enhet. Du kan också hjälpa till att förena en målning koloristiskt genom att glasera över hela målningen med en enda färg; du kan alltid röra upp höjdpunkterna igen om det behövs.
Finns det variation?
En målning bör ha variation såväl som enhet. Ändra något av konstens element för att skapa variation inom kompositionen - till exempel en böjd linje för att kompensera raka linjer, en fläck av rött mot en grön bakgrund. Häll dig inte i ett spår och använd inte samma komposition hela tiden, oavsett hur framgångsrik den är. Variera storleken, variera där du placerar horisontlinjen, där du sätter fokuspunkten, byt mellan stående (vertikala) och liggande (horisontella) dukar. Du kan till och med prova formade dukar.
Är den underliggande kompositionen uppenbar?
Målningen är ännu inte färdig om de första tankarna hos någon som ser din målning kommer att bli analytiska: "Det är kontaktpunkten med en fläck av gul för att markera den; den linjen där leder mitt öga in; det objektet placerades där för balans etc. " Gå igenom en checklista för att hjälpa dig att avgöra om din målning är klar, inklusive om din komposition är stark och hjälper din målning att förmedla det budskap du tänkte.