Grundläggande tekniker för att måla med pastellfärger

Innehållsförteckning:

Anonim

ChrisAt / Getty Images

Var och en av dessa pastelltekniker kan användas på egen hand eller kombineras för att producera en pastellmålning. Det finns inget rätt eller fel sätt. Som med så många saker i målningen kommer det ner till vad du tycker om att göra med dina pastellfärger.

Kom ihåg att prova varje pastellteknik med olika pastellhårda, halvmjuka och mjuka eftersom varje ger ett något annorlunda resultat, liksom de olika pastellmärkena.

  • Rita med slutet av en pastell

    Det enklaste sättet att använda en pastell är att rita med änden och hålla den som med en penna eller penna. Den resulterande linjen har ett stort uttryck och förmedlar en känsla av den gest du gjorde.

    Ändra linjens tjocklek genom att variera trycket du applicerar på pastellen. Ju hårdare du trycker på, desto mer pastell kommer du att lägga på arket. För tunnare linjer, tryck lättare eller använd kanten.

    Tips: Använd hela armen, inte bara handleden, eftersom det uppmuntrar en bredare, lösare ritning.

  • Använda kanten av en pastell

    Om du vill arbeta snabbt och skapa stora färgblock använder du sidan av en pastellpinne. För optimala resultat bryt (ja, sa jag bryta) en pinne i hälften och använd det-kom ihåg, även det minsta fragmentet av pastell är fortfarande användbart.

    Om du ändrar trycket skapas olika grader av textur på pastellpapperet. När sidan av pastellen har slitits, vilket ger två skarpa kanter, kan den också användas för att skapa fina linjer.

    Tips: Detta görs bäst med halvmjuka eller mjuka pasteller.

  • Kläckning och korsning

    Om du har gjort någon ritning kommer den här tekniken att vara bekant att den passar bäst för pastellpennor eller hårda pastellpinnar. Kläckning är helt enkelt en uppsättning parallella linjer, helst fina linjer (därmed pennan) dras tätt i varandra. Korskläckning är bara nästa steg, ritar en andra uppsättning linjer i en vinkel (oftast i rät vinkel mot den första uppsättningen).

    Den här metoden är speciellt användbar vid pastellmålning för den första blockeringen av en målning - det gör att du kan experimentera med färg och ton på ett löst, flexibelt sätt utan att helt förbinda dig till en slutlig komposition.

    Tips: Du kan använda den här metoden för att skapa en känsla av form och form genom att variera riktningen för korskläckningen.

  • Blandning av pastellfärger

    Till skillnad från andra medier blandas inte pastellfärger innan de läggs på papperet. Det finns två sätt att skapa färg- och tonvariationer - optisk blandning, vilket uppnås genom att färgerna är nära (se kläckning) och blandning där pastellen blandas på papperet.

    Du har ett brett utbud av verktyg att använda för att blanda, även om det traditionella är fingret (du måste bestämma om du vill ha en kirurgisk handske för att skydda dina händer eller inte). Sidan på handen är också tillgänglig för stora blandningsområden, men inte bra för exakta resultat; pappersverktyg såsom tortillon, fackla och pappersstubbe; kitt (eller knådade) gummi, tyg och bomullsull (kulor eller knoppar).

    Tips 1: Om du använder fingret (eller handen), kom ihåg att rengöra det regelbundet för att undvika kontaminering av målningen med tidigare blandade färger. Håll en låda med våtservetter alltid till hands, även när du målar Plein air.

    Tips 2: Pappersstubbar och tortilloner kan rengöras för vidare användning genom att linda upp ett lager i slutet eller genom att ta bort ändytan med en pennvässare.

  • Skrapande pasteller

    En av de stora fördelarna med pastellfärger jämfört med andra medier är den livskraft du kan uppnå med färg. Möjligen är den bästa metoden för att få detta genom att skrapa efter att ett lager av pastell har applicerats, och fixera, dra lätt en mjuk pastell på sin sida över toppen. Detta skapar en trasig täckning av den nya färgen över toppen.

    Resultatet är visuellt stimulerande och väldigt strukturellt, och noggrant färgval ger fantastiska resultat.

    Tips: Den här metoden fungerar bäst med de mjukaste mjuka pastellerna.

  • Fjädrar med pastellfärger

    Fjädring är en finjusterad form av kläckning med korta slag. Resultatet är snarare som att skrapa - det kan ge en målning en livfullhet. Feathering fungerar också för optisk blandning av färg (som med pointillistmålningar) där ögat blandar färgerna snarare än att blanda dem på papperet.

    Tips: Den här metoden är särskilt bra för att ge utseende av tyg, fjädrar och skalor, eller för att skapa atmosfäriska effekter med ljus.

  • Dammar med pasteller

    Istället för att skrapa en pastell över toppen av ett befintligt färgblock, försök damma. Håll en pastell över färgblocket (det är lättare om det har fixats, men inte nödvändigt) och skrapa pinneytan för att skapa damm. När du är nöjd med ordningen av damm på papperet, använd en platt palettkniv för att pressa dammet i ytan.

    Tips

    1. Det är mycket lättare att göra detta med målningen som hålls horisontellt - pastelldammet kommer att falla precis där du vill ha det och förorenar inte resten av bilden.
    2. Se till att palettkniven är riktigt ren innan du försöker, och även om du flyttar kniven lite, blandar den inte färgerna tillsammans.