freemixer / Getty Images
Det bästa sättet att lära sig fotografering är att träna, men ibland kan du fastna i ett spår och inte veta vad du ska skjuta. Det är därför fotografer älskar uppdrag; de ger oss ett syfte och en uppfattning om vad vi ska fotografera.
Varför är uppdrag viktiga?
Självuppdrag är nyckeln till varje fotografs tillväxt. Även yrkesverksamma med decennier av erfarenhet kommer att arbeta med personliga uppdrag som de kanske aldrig får betalt för. Målet med alla självuppdrag är att stimulera till kreativitet, lösa problem, lära sig nya tekniker och utmana dig själv.
När du börjar med fotografering är du förmodligen fylld av spänning och redo att skjuta allt du kan. Med detta sagt är det ibland nödvändigt med lite riktning och vägledning.
Nedan hittar du tio fotograferingsuppgifter. Var och en täcker ett nytt ämne, skicklighet eller koncept och de valdes för att hjälpa dig att lära dig att se som fotograf. De är tänkta att vara en personlig utmaning som du kan genomföra i din egen takt och utan yttre bedömning, helt enkelt som ett sätt att öva och förbättra din fotografering. Förhoppningsvis kommer du att lära dig något nytt med varje uppgift och kunna använda det i varje fotografi du tar i framtiden.
Kom ihåg när du komponerar dina bilder för att tänka på grunderna: tredjedelens regel, slutartid, bländare, skärpedjup och exponering.
Uppgift nr 1: på nära håll
Det här uppdraget uppmuntrar dig att komma nära och personligt med ditt ämne. Det är en övning i att se ett gemensamt objekt på ett nytt sätt och undersöka dess finare detaljer.
- Välj ett objekt som du ser eller interagerar med varje dag.
- Fokusera på en liten del av den, kom så nära kameran att du kan fokusera och skjuta bort.
- Försök att fånga olika vinklar och ovanlig belysning för att lägga till mysteriet i denna lilla värld.
Vesnaandjic / Getty Images
Från kattens morrhår till en ömtålig julprydnad och till och med vanliga såpbubblor finns det en hel värld som vi ofta förbiser för att vi inte kommer tillräckligt nära.
Uppgift nr 2: Motion
Fotografering är ett statiskt medium vilket innebär att det inte rör sig. Att förmedla en känsla av rörelse är ofta avgörande för att fånga en scen eller känslor och det är en viktig färdighet för fotografer att öva.
Målet med denna övning är att förstå hur slutartiderna kan användas för att förmedla rörelse.
- Välj ett ämne eller en serie ämnen som låter dig förmedla rörelse i dina bilder.
- Det kan vara långsamma rörelser, som en sköldpadda, eller snabb rörelse, som ett snabba tåg.
- Oskärpa det, stoppa det eller helt enkelt föreslå att det finns rörelse på fotografiet.
Utmana dig själv att fånga samma rörelse på olika sätt. Du kan till exempel gå till en tävlingsbana och stoppa bilarnas rörelse helt i en bild och sedan låta luckan vara öppen och låta dem suddas ut ur ramen i nästa.
Manuel Sulzer / Getty Images
Uppgift nr 3: Skuggor
Skuggor finns överallt och de är viktiga för fotografering eftersom det här är konsten att fånga ljus. Med ljus kommer skuggor och när du börjar titta på skuggor som fotograf, kommer din värld att öppnas.
- Titta runt efter skuggor och spela in dem med din kamera.
- Du kan visa skuggan som bildens totala fokus. Kanske är skuggan tillfällig för ämnet.
- Är skuggan naturlig eller skapad av blixt?
Skuggor är integrerade i att skapa djup i ett tvådimensionellt medium som fotografering. Ta dig tid att på allvar utforska ljusets "mörka sida".
gruizza / Getty Images
Uppgift nr 4: Vatten
Vatten finns överallt i fotografering och det ger många utmaningar. Det finns reflektioner och rörelser att arbeta med och i den här övningen kommer du att ta en djupare titt på vattnet.
- Hitta vatten var som helst: sjöar, bäckar, pölar, till och med glaset på ditt köksbord.
- Var uppmärksam på reflektioner och använd dem till din fördel i fotografierna. Använd denna möjlighet för att bekanta dig med ett polariserande filter (ett mycket användbart verktyg i ditt kamerasats) så att du kan accentuera eller eliminera reflektioner.
- Spela med rörelsen från en ström eller de kraschande vågorna. Lägg märke till skillnaden mellan att stoppa vattenflödet och låta det suddas för att skapa en verklig känsla av rörelse.
Var noga med att göra vatten till motivet och inte en accent på bilden. Vatten ensamt är vackert och mystiskt och din utmaning är att utforska all dess potential som ett ämne.
izusek / Getty Images
Uppgift nr 5: Ledande linjer
Ett klassiskt uppdrag i fotografiskolor, "ledande linjer" är ett populärt och roligt ämne. Målet med detta uppdrag är att lära sig att rikta tittaren till ditt ämne med hjälp av linjer.
- Välj ett ämne och leta sedan efter rader i scenen som du kan använda för att "leda" tittaren till motivet.
- Hitta en intressant linje och bestäm sedan motivet på ditt fotografi.
- Kom ihåg att linjer kan vara konstgjorda eller naturliga. Till exempel den gula linjen längs mitten av vägen eller en trädgren. Även en persons arm kan vara en ledande linje i ansiktet.
Använd den här uppgiften som en ursäkt för att ta en fotoutflykt på eftermiddagen. Gå i centrum eller i skogen och leta efter dig efter intressanta linjer som leder ögat till ett ämne. Det finns ett fantastiskt sortiment av rader där ute i världen och när du börjar se dem kommer du inte att kunna sluta.
FilippoBacci / Getty Images
Uppgift nr 6: Perspektiv
Hur står du normalt när du skjuter? Om ditt svar är rakt upp som en människa på 5 fot, är det här uppdraget för dig. Perspektivuppgiften utmanar dig att se världen ur ett helt nytt perspektiv, vilket i sin tur ger tittaren ett nytt blick på det vanliga.
- Ta ytterligare en eftermiddag eller kväll för en fotoutflykt vart du vill.
- Den här gången, varje gång du hittar något att fotografera, sluta!
- Fråga dig själv: Hur skulle en ekorre se det trädet? Hur skulle en rödhake se det fågelbadet? Hur skulle en orm se den loggen?
- Ta dina fotografier från mycket höga eller mycket låga vinklar. Gå på magen eller stå på en stol, vad du än måste (säkert) göra för att få "rätt" vinkel på ditt motiv.
Om du är uppmärksam på professionella fotografier är många av bilderna som har WOW-faktorn fotograferade från extrema vinklar. Människor tycker om dessa foton eftersom de aldrig har sett ett objekt ur den synvinkeln. Det är nytt och unikt, och du kan träna dig själv att skjuta med detta i åtanke.
Imgorthand / Getty Images
Uppgift nr 7: Textur
Du kanske har fångat några texturdetaljer i uppgiften 'Stäng nära', men den här uppgiften tar det till nästa nivå. Målet med den här är att studera texturer och glömma själva objektet: strukturen blir motivet. Du kommer också att inse hur ljus påverkar texturens utseende.
- Hitta några föremål som har mycket detaljerade texturer som träd eller stenar, till och med stickade tröjor eller vävda mattor.
- Fotografera dem så nära objektivet tillåter.
- Använd olika vinklar och fånga samma struktur när ljuset ändras. Lägg märke till hur de olika ljusriktningarna och kameravinklarna kan ändra hur mycket textur som visas.
Texturer finns runt omkring oss och många av de bästa fotografierna i världen spelar upp texturelementet. Denna uppgift ska lära dig hur du känner igen och accentuerar dessa element i dina foton.
digihelion / Getty Images
Uppgift nr 8: Färgharmoni
Färg är viktigt för fotografering eftersom världen är full av färg. Denna övning kräver lite studier i färgteori, som du sedan kommer att omsätta i dina fotografier.
Kommer du ihåg konstklass i grundskolan? Du kanske har lärt dig att gult och blått gör grönt, men färgteorin går utöver det. Det finns svala och varma färger, kompletterande och kontrasterande färger, neutrala färger och djärva färger.
Det kan bli ganska komplicerat och fotografer bör ha en grundläggande förståelse för färg så att du kan använda det när du komponerar fotografier. Du behöver inte studera färg som en målare, men kan använda knep som används av inredningsarkitekter för att påverka dina färgbeslut.
- När du väl har en uppfattning om färgteori, ta en ny fotoutflykt och sätt i praktiken det du har lärt dig.
- Ta bilder med de primära eller tertiära färgerna.
- Leta efter kompletterande färger och sedan kontrasterande färger för att fotografera.
- Försök hitta en scen för att fotografera som är fylld med neutrala färger, sedan en som använder en djärv färg för att "poppa" från scenen.
Det här är en avancerad lektion, men en fotograf som arbetar med färgbilder kommer att vara till nytta. När du tränar att arbeta med färger blir det en andra natur och du vet hur man arbetar med färg för att förändra känslan av dina bilder.
Alexander Spatari / Getty Images
Uppgift nr 9: Känslor
Ta ett foto av en person som ler eller klirrar, eller hur? Inte så. Syftet med detta uppdrag är att förmedla känslor i fotografier utan ansikte.
- Ta bilder som uttrycker var och en av de grundläggande känslorna: glada, ledsna och galna.
- Hur skulle du uttrycka känslan av ilska med ingen person? Vad sägs om lycka? Sorg?
Detta är en rent konceptuell uppgift, men det är viktigt att kunna förmedla känslor i dina fotografier och du kanske inte alltid har en person tillgänglig att göra det med. Utmana dig själv att tänka djupare på den här.
Jakkree Thampitakkull / Getty Images
Uppgift nr 10: Titta inte!
Är du redo att testa dina fotograferingsförmågor? I dagens värld av digitala kameror och förmågan att se bilder fångas direkt på LCD-skärmen förlorar fotografer en del av de färdigheter som behövs för att visualisera ett fotografi.
I det här uppdraget är din utmaning att skjuta som om du använde en filmkamera. Det betyder att du inte kommer att titta på de fotografier du har tagit förrän de laddas ner på din dator. Istället för att förlita sig på kamerans skärm för att se om du "fick bilden" kommer du att lita på din instinkt och kunskap, precis som fotografer gjorde innan digital fotografering. Kan du göra det?
- Planera en fotoutflykt till en viss plats och låt dig bara fotografera 36 bilder (en rulle med 35 mm film).
- Stäng av kamerans LCD-skärm så att den inte visar bilden efter att du tagit den.
- Om du inte kan stänga av kamerans skärm, klippa en bit tjockt papper och tejpa den över skärmen. Använd maskering eller målartejp så att du inte lämnar några rester på kamerans baksida.
- Gå ut och skjut dina 36 bilder och tänk noga på varje bild eftersom du inte har ett oändligt antal bilder. Bonuspoäng om du vrider kameran till helt manuella inställningar för fokus och exponering.
- Titta inte på dina foton förrän du kommer hem och ladda ner dem.
Hur gjorde du? Kunde du få bra exponeringar på egen hand? Hur kändes det att vara "blind" och inte veta hur din bild blev direkt?
Det här liknar hur det är att filma med film och det kräver att du tänker hårdare på varje bild du tar. Nästa gång du skjuter, sakta ner och uppmärksamma, låtsas att skärmen inte finns där och lita på dina egna färdigheter för att skapa en fantastisk bild. Du kommer att bli en bättre fotograf till slut.
Matthew Leete / Getty Images