Iryna Linnik / Getty Images
Doodling har funnits sedan grottmänniskor gjorde mönster i sanden med en pinne. Människor har alltid gjort märken och märken för deras egen skull är det som klottrar i sitt hjärta. Men klotter har faktiskt nu ett varumärke - 'Zentangle'. Detta kreativa medium har genererat en hel del diskussioner på Internet, så låt oss titta på några av de mest omtalade aspekterna.
'Doodling' och 'Zentangling' - Vad är skillnaden?
Den klassiska definitionen av en klotter (verkligen den typ som människor gillar att tolka) är en ritning utan fullständig uppmärksamhet, medan personen annars är upptagen. Ofta kommer den fristående och avslappnade sinnesstämningen som åtföljs av klottring att upprätthållas under långa perioder, med klotter många gånger involverade i konstverk. Fri användning av märkning med ett enkelt, repetitivt mönster är vanligt. Konstnärer kommer att flytta uppmärksamheten och bli fokuserade på sitt arbete och skapa invecklade mönster.
Zentangle 'uppfinnare' betonar denna fokuserade uppmärksamhet och gör den till en skillnad. Till skillnad från spontan doodling utförs Zentangle-doodles i fasta format och enligt en föreskriven metod. Den formella användningen av komposition, metod och mönsterbibliotek resulterar i ett ganska konsekvent utseende - en beskrivande jämförelse har gjorts mellan äkta italiensk mat och ett kedj restaurangmärke. Under tiden tar konstnären och bloggaren Elizabeth Chan, som granskar ett Zentangle-program, en mindre prosaisk syn och kommenterar positivt på den avkoppling och fokus som ingår i tekniken. Hon skriver:
"Jag lärde mig senare att Zentangle och doodling inte var desamma som jag deltog i Zentangle-programmet på helgerna …. Skillnaden är dock att doodling görs av tristess (framför allt i marginalerna i ens klassanteckningar) och mindlessness (mest ibland är inte klotterna vad man planerar att göra) medan Zentangle fokuserar på att skapa mönster och mindfulness (du ritar medvetet något) så att du inte tänker på något annat. "
Man kan betrakta att det avsiktliga och formella tillvägagångssättet som används av Zentangle är överlägset, men medan slutresultaten verkar mer färdiga - ofta med ett polerat 'op art'-utseende, tenderar de att sakna omedelbarhet och signaturegenskaper hos sann klottring. En autentisk klotter har vissa egenskaper gemensamt med surrealistisk 'automatisk' skrivning och ritning, som försökte frigöra rationell kontroll och befria det undermedvetna. 'Mindlessness' är i själva verket hela poängen.
Varför är varumärket 'Zentangles' märkt?
Zentangels blandning av doodling och New-Age Zen har en viktig tredje ingrediens - samtida affärsguider, som börjar med ett varumärkesnamn. Det är svårt att tjäna pengar på konsten, så i viss mån är det förståeligt att de ville skapa ett försvarbart område runt sina idéer. Vid denna tidpunkt är endast varumärket och några slagord varumärkesmärkta. Formuleringen på deras juridiska sida består av en lista med instruktioner för hur man använder deras varumärkesbeteckningar, deras "språk" och marknadsföring av varumärket.
En oro för användningen av ett varumärke är att människor som har klottrat hela tiden tycker att de helt enkelt uttrycker sig konstnärligt, de deltar nu i en trendig varumärkesövning. En bloggare skriver:
"För ett tag nu, som några år, hade jag den här vanan att klottra och fylla strängar av linjer med mönster och bara" gå med flödet ". För några månader tillbaka insåg jag att det jag gjorde faktiskt var en form av konst ! Det heter Zentangle. "
I själva verket är denna typ av abstrakt design bara abstrakt konst eller klotter, respektabla konstgenrer i sig. Du hittar också många exempel på denna typ av mönster i textilkonst och arkitektur.
Behöver jag instruktörscertifiering?
Att du kan vara en 'certifierad' Zentangle-instruktör har lett till en intressant diskussion. Det korta svaret är "Nej", men om du vill arbeta inom "Zentangle" -gemenskapen måste du spela med. Ta en titt på denna Ask Metafilter-diskussion - "Behöver du verkligen en certifierad instruktör?"
Är Zentangle Art Therapy?
Det är ingen tvekan om att teckning av något slag, och särskilt klottring, kan vara en meditativ aktivitet som kan vara mycket terapeutisk. Detta belyses av Zentangle i deras litteratur. Det är dock viktigt att förstå att Zentangle-certifiering inte är ett certifikat inom konstterapi. Certifiering som konstterapeut kräver vanligtvis en psykologi eller rådgivning examen och erfarenhet, erfarenhet av konsten och en magisterexamen i konstterapi. Så det är särskilt intressant att hitta Zentangle (TM) -klasser som annonseras som 'Zentangle - Art Therapy'.
Av särskilt intresse är jämförelsen mellan "uppenbar enkelhet" i Zentangle och yoga. Att bli skicklig i yoga tar år av träning, och certifiering, igen beroende på plats och styrande organ, kan ta hundratals timmar av övervakad övning.
Medan formellt kvalificerade terapeuter verkligen kan använda Zentangle-metoden inom sin praktik, gör en tredagars workshop för att bli en 'Certified Zentangle Teacher (TM)' eller 'CZT' inte en person till en kvalificerad terapeut av något slag.
Så varför gör Zentangle människor?
Trots några frågor om Zentangle-konceptet passar de praktiska "förpackade" idéerna och materialet vissa människor bra. De hjälper till att minska oro för att skapa konst, från att välja material till att komma igång med enkla mallar och ett färdigt bibliotek med mönster att kopiera. För vissa människor kan detta vara en fantastisk språngbräda till kreativitet, särskilt med tanke på hur skrämmande så mycket av våra traditionella konstundervisningsmetoder kan vara. Det liknar ganska hantverksaktiviteter som scrapbooking med foton, med 'Creative Memories (TM)' som gör grunden för design eller quiltning med ett färdigt kit. Vad denna process riskerar att förlora är dock konstnärens egen, intuitiva designkänsla och uttrycksfulla märkning. Zentangles har en viss homogenitet av en anledning. Det är ingen tvekan om att Zentangle-processen,med utbildning om mindfulness kombinerat med avslappnande märkning, är lugnande och fördelaktigt, och för dem som gillar organiserade system och att vara en del av en grupp, erbjuder "Avon Lady-modellen" en bekväm struktur.
Behöver jag Zentangle-produkter för att klotter?
Nej. Du kan klotter - eller till och med göra "Zentangles" - på valfritt papper och med vilken penna som helst. För bästa resultat, välj ett tungt, blödningssäkert papper och fiberpennor, som Sakura Micron eller Artline Fine Liner. En fördel med att välja Zentangle-produkter är dock att de är praktiska, med förberedda "brickor" av papper och ett urval av pennor som överensstämmer med dem som används av demonstranter, så att du får förutsägbara resultat.
Varför så kritiskt?
Kritik mot Zentangle beror på de etiska frågorna med varumärke och patentering. Även om de inte är patentroll (ett patentroll handlar om att använda patentet som ett lagligt vapen för att pressa ut pengar), är det mycket tveksamt att försöka märka och patentera klotter. Zentangle har ingen produkt - den försöker förvandla något som människor redan gör till en produkt. Det är som att ta konsten att sticka, säga "meditera med varje söm. Använd detta urval av mönster och detta urval av stygn och ett av dessa garn" och säg att detta är en unik idé som tillhör dem, och de ' Jag tar dig till domstol om du råkar skapa något med den kombinationen och utan att betala licensavgiften.
"Men Zentangle hjälpte min kreativitet!"
Många människor älskar Zentangle. Ett vanligt tema är "Jag upptäckte min kreativitet" i kombination med "Jag bryr mig inte om det patentet", vilket är rättvist. Om du som individ inte bryr dig om patent är det bra. Var bara medveten om att det finns några "nackdelar" tillsammans med "proffsen" innan du stöder dem genom att spendera pengar på material, böcker och program. När andra konstnärer som använder klotter som en abstrakt konstform börjar finna sig själva få en rättegång för patentintrång, kan den bristen på vård bidra till orättvisa. Slutsats: Det är underbart att Zentangle-metoden har hjälpt människor att vara kreativa, men det kan snart hindra andras kreativitet. Det är inte bara moraliskt ifrågasatt, utan också juridiskt: man kan inte upphovsrättsidéer, metoder eller system,och det finns uppenbarligen inte tillräcklig skillnad mellan Zentangles och någon annan klotter och abstrakt konst för att motivera ett patent. Intressant nog tycks patentstyrelsen vara överens - den har redan avvisats åtta gånger.